Révélé en 2015 avec le formidable All My Friends feat. Tinashe & Chance The Rappeur, le duo Snakehips continue les collaborations. Après Anderson .Paak (Money On Me), Zayn (Cruel), ou encore MØ (Don't Leave), les deux musiciens londoniens font équipe avec Anne-Marie dont la jolie voix a été révélée sur l'irrésistible Rockabye des Clean Bandit. Le résultat est excellent, à la hauteur de leurs précédents travaux toujours très réussis, et fait constitue même le meilleur ex-æquo avec All My Friends. La mélodie est ravissante, très catchy et devient vite addictive. Elle est sublimée par l'exquis timbre de voix de la chanteuse et son interprétation tout à fait charmante. Pour couronner le tout, le prodige du rap new-yorkais apparaît telle la cerise sur le gâteau avec son excellent couplet et ses ad-libs qui contrastent avantageusement donnent un relief parfait à cette chanson géniale.
Moins d'un an s'est écoulé depuis la sortie de leur dernier album, I Remember, mais Aluna Francis et George Reid en préparent déjà la succession. En effet, le duo AlunaGeorge a dévoilé cette semaine non pas un mais deux morceaux inédits exprimant deux facettes de leur art. La démarche s'explique par leur volonté de mettre en évidence leur dualité : le premier symbolise l'ombre et le second la lumière.
Last Kiss est un son assez calme et tout en douceur qui fait briller le délicat timbre de voix de la chanteuse, tandis que Turn Up The Love est chanson Electro-Dance enjouée et beaucoup plus rythmée. Avec ses influences Tropical House très marquées, elle rappelle l'ère précédente du duo londonien, notamment le single I'm In Control. Tous deux très réussis, ces morceaux les représentent à merveille et laissent présager une suite à la hauteur de leurs deux premiers albums. Par contre, aucune indication sur un futur troisième album n'a été communiquée pour l'instant.
Vous ne la connaissez pas et son nom vous est totalement inconnu. Pourtant vous avez forcément entendu la plume d'Iman à la radio. En effet, cette auteur-compositeur suédoise de 23 ans a participé à l'élaboration de l'irrésistible Lush Life, le tube de sa compatriote Zara Larson. Cependant, celle dont le nom complet est Iman Conta Hultén sait aussi chanter. Avec une mère coach vocal, elle a commencé à pousser la chansonnette à 5 ans et écrit sa première chanson à 9 ans.
Après un sympathique premier essai resté sans suite (Sugar Deluxe fin 2015) et une collaboration avec Mash Up International (Criminal il y a un an), elle tente de nouveau sa chance en solo avec Not Down 4 Whatever. Egalement parsemé de charmantes sonorités Tropical House, on y retrouve la fraîcheur, la légèreté, l'insouciance et la saveur estivale du tube pop qu'elle a co-écrit et co-composé. En plus d'adorables couplets et de pré-refrains moins réussis, il est doté d'un refrain hautement addictif, à la mélodie instantanément accrocheuse complétée par une instru aussi captivante que géniale.
Elle tient peut-être là le tube de l'été en Suède. C'est en tout cas le minimum qu'on lui souhaite sachant le potentiel de cette super chanson qui est une excellente façon pour elle de s'introduire en attendant son premier EP, Sexy Girl Hot Swedish, prévu pour le mois d'Août.
Révélée en 2013 avec son très bon premier single Gangsta, Kat Dahlia avait sorti un sympathique album (My Garden) deux ans plus tard, avant de tomber dans l'oubli jusqu'à ce mois de Mai 2017. En effet, la chanteuse de Miami d'origine cubaine est de retour avec une toute nouvelle chanson et prépare son deuxième album. Intitulé Naked Lady and a White Horse, il est prévu pour Juillet. En attendant, Friday Night Majic est paré pour lancer cette ère avec la jolie vidéo qui vient d'être mise en ligne.
Et cette chanson est une énorme surprise tant elle est à des années-lumières des sonorités qu'on lui connait. Certes, ses influences ont toujours été variées, allant de la Pop au Reggae/Dancehall en passant par le Hip-Hop et le R&B. Mais cette fois-ci, elle nous livre une petite bombe Electro-Pop qui pourrait totalement être l'oeuvre du duo londonien AlunaGeorge. Même sa voix ressemble plus à celle d'Aluna Francis qu'à la sienne et son phrasé caractéristique a complètement disparu. Sa voix habituellement un peu rauque et agressive est méconnaissable, muée en une interprétation à la fois douce, aiguë et séductrice.
Cela dit, on ne va surtout pas s'en plaindre tant cette chanson est réussie. Hyper catchy, ultra addictive, parfaitement captivante, impeccablement produite, les qualificatifs ne manquent pas. Quelques notes suffisent pour être envoûté par le potentiel infectieux de ce morceau génial auquel il est impossible d'y résister. Espérons un succès à la hauteur !
Il y a un an, le monde découvrait Kiiara avec son hit Gold, #13 au Billboard Hot 100 US. Extrait de l'EP Low Kii Savage, c'était le tout premier single de la jeune chanteuse alors âgée de 21 ans. Depuis, elle a tenté de réitérer l'opération avec un single inédit nommé Dopemang, mais il est passé inaperçu. malgré son potentiel. Peut-être trop influencé Trap bien qu'elle ait su y conserver sa patte ?
Elle a surtout attiré l'attention de Chester Bennington, qui l'a invitée sur le premier single (Heavy) du nouvel album de son groupe. Un grand honneur pour une première collaboration que de se retrouver en featuring avec Linkin Park d'autant plus que Kiiara cite le groupe parmi ses influences majeures.
La native de l'Illinois est maintenant de retour en solo avec Whippin qui se situe exactement dans le style qu'on lui connait, avec les mêmes sonorités très caractéristiques que sur Gold et Say Anymore. Rien d'étonnant à cela puisque le producteur suédois Felix Snow est à nouveau aux manettes. C'est mignon, sympathique, très plaisant, avec un certain potentiel. Cela dit, il lui manque un petit quelque chose (une mélodie plus aboutie ?) pour être aussi génial et catchy que les titres précités dont il est d'ailleurs vraiment trop peu éloigné. On aurait aimé plus d'originalité pour un single destiné à promouvoir son prochain EP prévu pour la fin du mois.
Depuis la sortie le 16 Septembre dernier de son très bon deuxième album I Remember, le duo AlunaGeorge s'était fait très discret, cessant curieusement toute la promotion qui avait été entamée pourtant sérieusement dès le début de 2016. Après quasiment 6 mois de retrait, les deux londoniens lancent finalement un successeur à I'm In Control, I Remember, My Blood et Mean What I Mean. Et oh joie, une bonne surprise ne venant pas seule, il s'agit de la meilleure track du projet : le génial Not Above Love ! Avec son instru ultra réussie, cette fantastique chanson captive dès les premières notes tandis que son formidable refrain enfonce le clou. Très prenant, hyper catchy, il rentre très vite en tête et renforce le pouvoir addictif du morceau ♥
Toujours pas d'album en vue pour Tinashe mais encore une nouvelle collaboration ! Quelques jours seulement après avoir interprété les refrains de Text From You Ex aux côtés de Tinie Tempah, on la retrouve avec le duo californien Lost Kings sur Quit You. Elle est ainsi la voix de cette chanson Electro-Pop qui n'a pas beaucoup plus d'intérêt que son médiocre Player de fin 2015. C'est du R&B qu'il lui faut, sauf si elle propose à nouveau de la House aussi réussie que l'hyper addictif Just Say avec le DJ britannique KDA.
A quelques jours de la sortie de son 3ème album Starboy, The Weeknd fait tout son possible pour éviter de se faire éclipser par le génial album de Bruno Mars et s'assurer une belle présence dans l'actu musicale. Pour cela, il a dévoilé non pas un mais deux nouveaux extraits de l'opus. Ecrit par Lana Del Rey, Party Monster est l'un d'eux mais ce n'est pas celui qui va nous intéresser bien qu'il ne soit pas mauvais et reste nettement plus réussi que le bruyant False Alarm.
Au contraire, l'autre nouveauté est de loin le meilleur des extraits mis en ligne par le chanteur pour cette ère. De même que le très bon Starboy qui cartonne partout dans le monde, I Feel It Coming est une collaboration avec Daft Punk. Mais elle est encore plus réussie. Nos célèbres compatriotes apôtres de la French Touch lui ont cette fois-ci concocté un morceau digne des meilleures tracks de leur excellent Random Access Memories. On retrouve leur style rétro et les ravissantes sonorités electro-funky qui nous ont enchantés en 2013 sur Get Lucky, Lose Yourself To Dance ou encore leur merveilleux Instant Crush. Une irrésistible ambiance à la fois apaisante et entraînante. La voix aiguë du canadien surfe avec aisance sur leur musique chaleureuse et entêtante tout en se mêlant à merveille avec leur voix robotiques caractéristiques qu'on aime tant et qui constituent la cerise sur le gâteau de ce délicieux morceau. Futur tube ? Il a toutes ses chances compte tenu de ses antécédents !
A l'opposé de ses médiocres travaux avec Max Martin, une telle collaboration est une brillante idée qui permet de redonner de l'intérêt à ce que propose Abel Tesfaye. Mais c'est seulement avec ce genre de chansons qu'on peut lui pardonner d'avoir lâchement abandonné le Néo-R&B planant de ses débuts pour proposer de l'agaçante Pop générique sans saveur à la Love Me Harder / Can't Feel My Face. Quoiqu'il en soit, le son de nos meilleurs DJ français lui réussi toujours bien. En effet, il y a 3 ans déjà, Kavinsky l'avait invité à poser sur le remix de son excellent Odd Look.
Dans le top 20 du Billboard Hot 100 pour une 9ème semaine consécutive avec Gold, Kiiara est actuellement #15, confirmation du gros potentiel de son génial premier single détecté dès sa sortie.
Mais dans l'industrie musicale, il faut battre le fer tant qu'il est chaud et la jeune chanteuse le sait très bien. Ainsi, elle occupe doublement l'actualité cette semaine, avec d'une part la vidéo de Feels. Ce ravissant morceau aérien dont il émane une pure douceur est l'une des plus jolies chansons de son EP Low Kii Savage. On en avait justement parlé quand la vidéo de Gold avait été dévoilée, il est donc très plaisant de la voir prendre la suite.
Ce n'est pas tout puisque la miss n'a pas tardé à enchaîner sur un tout nouveau single intitulé Dopemang, où l'on retrouve une nouvelle fois son style mignon et tendance. Dans la veine de Gold et Say Anymore, il est tout aussi catchy et irrésistible. Avec ses sonorités Electro-Pop à la légère saveur Trap Music, il est taillé pour être un hit. On le retrouvera sur son premier album qu'elle annonce par la même occasion. Il faudra cependant attendre 2017, sans plus de précisions.
Attention, plaisir coupable. Deux ans après les succès de Boom Clap et Break The Rules, Charli XCX est de retour avec un tout nouveau single encore plus irrésistible que Doint It. On y retrouve la même fraîcheur Pop, la même insouciance, et le même soin apporté à la mélodie qui est toute mignonne. Ultra catchy, After The Afterparty captive instantanément grâce à son refrain hyper accrocheur qui reste très vite en tête et devrait fédérer nombre de jeunes gens, de même que ses paroles et son ambiance incitant à la fête. Cette petite sucrerie Pop acidulée bénéficie en plus d'influences Trap qui l'ancrent pleinement dans la tendance actuelle, décuplant ainsi son potentiel. A cet effet, le Freshman XXL 2016Lil Yatchy vient lui prêter main forte pour un couplet autothuné très sympathique. Cette production du duo norvégien StarGate et du DJ britannique SOPHIE est clairement parée pour être un tube dans les prochaines semaines tant son potentiel est immédiat.
En ce qui concerne la vidéo par contre, on est loin du sans faute de la chanson. Celle qui s'est fait connaitre pour ses featurings avec Icona Pop (I Love It) et Iggy Azalea (Fancy) profite ici du contexte d'Halloween pour sortir une vidéo en plein dans le thème pour un résultat pour le moins laid.
Et de trois ! Ce mois-ci, on aura donc retrouvé Tinashe en musique et en vidéo avec Far East Movement (Freal Luv), Davido (How Long) et maintenant KDA. La belle californienne a en effet collaboré avec ce DJ britannique pour son single Electro-House Just Say. Le résultat n'est pas extraordinaire mais c'est très sympa dans le genre et le potentiel addictif devient important en quelques écoutes grâce aux refrains et à leur beat. De plus, il est difficile de résister à la jolie petite voix de la miss qui s'y prête très bien. Elle a aussi pour elle le clip dans lequel elle envoûte une fois de plus la caméra.
L'interprète de All Hands On Deck varie les genres et reste omniprésente mais toujours pas la moindre trace de son album JoyRide qu'on attend depuis plus d'un an... Un nouveau single avait pourtant été lancé le mois dernier, l'excellent Company, nous faisant espérer que les choses deviendraient enfin concrètes, mais il n'en est rien.
En revanche, elle vient d'être annoncée sur le remix du nouveau single de Britney Spears avec qui elle vient de tourner le clip (Slumber Party). Ce coup de projecteur est une très belle opportunité de gagner en popularité.
Tinashe est partout sauf dans le rayon "albums R&B" avec son opus JoyRide qui n'a toujours pas de date de sortie... Deux semaines après avoir dévoilé un tout nouveau single très convainquant (l'excellent Company), la miss apparaît sur un morceau d'un duo dénommé GTA. Il s'agit de deux DJs américains : Matthew Van Toth et Julio Mejia. Ils sortent leur premier album solo Good Times Ahead le 7 Octobre et on y retrouve une collaboration avec notre belle californienne. All Caught Up est donc un morceau Electro-Pop, mais ce n'est pas un souci. En effet, d'une part, il est normal que les deux artistes l'emmènent dans leur univers puisqu'il s'agit leur propre album.
D'autre part, contrairement au très médiocre Player qui était aussi fade et has-been que dénué d'originalité, cette chanson est très sympa et catchy, sonne très actuelle, et va joliment au délicieux timbre de voix de son interprète. Mention spéciale au refrain assez irrésistible.
C'est en tout cas, une nouvelle collaboration avec des DJs qui s'avère pleine de potentiel à l'image du génial All My Friends enregistré avec les britanniques Snakehips il y a un. On espère qu'elle fera plus de buzz !
Cela fait déjà deux ans qu'on a découvert le producteur Cashmere Cat. En effet, il avait attiré notre attention courant Septembre en produisant les excellents Body Language de Kid Ink et All Hands On Deck de Tinashe. Il a depuis travaillé avec Ariana Grande (Adore), G-Eazy, Kanye West, Britney Spears. Mais on se souviendra surtout de ces collaborations avec Tory Lanez : LA Confidential, LUV... Ce dernier est actuellement #21 au Billboard Hot 100, devenant le plus gros hit du chanteur canadien et pourrait monter encore plus haut.
Le producteur norvégien profite ainsi de cette notoriété grandissante pour se lancer véritablement en solo. Son premier album Wild Love devrait sortir d'ici la fin de l'année et se voit introduit par la chanson éponyme. Pour l'occasion il a notamment fait appel à The Weeknd. La production est très travaillée, on sent une vraie recherche, et une multitudes d'influences mêlées à l'electro. L'ambiance est très mystérieuse, renforcée par la voix particulière du chanteur. Toutefois, l'ensemble s'avère malheureusement trop redondant et l'interprétation du canadien devient vite extrêmement agaçante. Dans ces conditions, il aurait été préférable de avoir de chant pour ne rien gâcher. Cela dit, son album devrait être de qualité et on l'écoutera avec intérêt.
Après I'm In Control, I Remember et My Blood, le duo AlunaGeorge dégaine le 4ème single de son second album I Remember. Avec un très bon timing, la vidéo est en ligne en ce milieu d'été, à un mois et demi de la sortie de l'opus programmée au 16 Septembre.
A l'image du premier extrait, le vibrant et ensoleillé Mean What I Mean annonce un album résolument plus dansant, aux influences plus variées, avec une forte propension à embrasser la mouvance Tropical House qui cartonne depuis plus d'un an.
Au début de l'année, AlunaGeorge a fait son retour avec I'm In Control, un premier single ensoleillé destiné à introduire le second album du duo britannique. I Remember n'a pas encore de date de sortie mais l'enchaînement des singles s'accélère. En effet, quelques jours après le titre éponyme en collaboration avec Flume, un 3ème extrait est dévoilé cette semaine et aussitôt illustré en vidéo. My Blood est aussi une collaboration avec un jeune DJ de cette nouvelle génération très prometteuse mais qui connait déjà bien Aluna Francis et George Reid puisqu'ils les avait invités sur son excellent single Automatic sorti à la fin de l'été 2015. Il était tellement formidable qu'on attend forcément beaucoup du produit de leurs retrouvailles.
Ce n'est finalement pas le même genre bien que l'on sente en partie le style du DJ/producteur, mais il n'a pour autant rien de décevant. Bien au contraire, il est génial et hyper original ! Brillant mélange de nombreuses influences allant de l'Electro à la Trap, il captive dès la première écoute avec son ambiance un peu mystérieuse, son instru envoûtante et les vocals aussi hypnotiques qu'addictives. Coup de cœur de cette fin Avril ♥
Symboles d'une évolution assez subtile, aucun des extraits de l'opus ne se ressemblent. Ils sont tous très différents mais emprunts malgré tout de la patte AlunaGeorge, présageant un album très varié mais cohérent, exploitant au mieux les diverses tendances Electro pour se les approprier avec réussite. Il risque fort d'être aussi réussi que son prédécesseur !
Le mois dernier, Bebe Rexha sortait son premier single officiel, le très bon No Broken Hearts. Taillée pour le succès, la chanson bénéficie désormais du dernier atout dont elle avait besoin : sa vidéo. Et le résultat est très réussi. C'est basique et sans scénario, mais très agréable à regarder malgré tout. On remarque une réelle esthétique, une superbe qualité d'image, un ensemble coloré mais pas trop flashy, et les deux interprètes sont très belles. On notera l'apparition furtive de G-Eazy avec qui Bebe a collaboré pour le hit Me, Myself & I. C'est d'ailleurs le même réalisateur (Dave Meyers).
Reste à savoir si elle rencontrera autant de succès, mais le potentiel est clairement là, et on lui souhaite d'y parvenir, après bientôt trois ans passés à écrire les tubes pour les autres avant de se limiter à être la chanteuse en featuring pour les refrains. Cette jolie New-yorkaise d'origine albanaise a tout les cartes en main pour devenir la nouvelle chanteuse pop à la mode.
Outre dvsn et Gallant, la révélation à ne rater sous aucun prétexte se nomme Kiiara. Âgée de 20 ans, cette jeune chanteuse originaire de l'Illinois n'a que 6 chansons à son actif mais s'avérait déjà fort prometteuse dès la première. Il s'agissait de Gold sortie il y a plus de 6 mois mais dont la vidéo a été postée depuis quelques jours, suite à son succès grandissant. Manière aussi d'accompagner la mise en vente du tout premier projet de la jeune femme : un EP de 6 titres baptisé Low Kii Savage.
On y retrouve des influences variées qui vont de l'Indie-Pop (Hang up tha Phone) au Neo-R&B (Intention) en passant par l'Electro (Tennessee), pour un résultat à la fois sombre et lumineux, tantôt planant, tantôt enivrant, tantôt mélancolique, tantôt joyeux, mais toujours très envoûtant. L'ensemble est complimenté par un ravissant timbre de voix qui renforce le côté hypnotique des productions. Et quand il est artificiellement modifié, il n'en est que plus captivant.
Le dénominateur commun de la majorité des pistes (excepté Intention) est le producteur suédois Felix Snow, connu pour avoir travaillé avec la chanteuse SZA, et surtout pour ses collaborations avec le talentueux Gallant, notamment l'excellent Manhattan et le génialissime Sirens sur son EP Zebra. Dans ces conditions, rien d'étonnant à ce que la musique de Kiiara soit si réussie. La parenté se fait agréablement sentir.
Feels fait une formidable synthèse entre les courants alternatifs de la Pop et du R&B pour un résultat tout en douceur, aérien, et emprunt d'une certaine émotion, sans se départir d'une certaine force développée par les basses dont la présence a été parfaitement dosée pour un résultat absolument captivant.
Quant à Say Anymore, elle explore une facette beaucoup plus fun avec son adorable instru pleine de relief et de bonne humeur, et son refrain aussi accrocheur qu'addictif, qui donnent envie de la réécouter en boucle. Le cocktail parfait pour un savoureux plaisir totalement irrésistible.
Mais la meilleure track est probablement Gold, incontestablement la plus puissante et hyper originale avec son refrain ultra catchy. Très actuelle, elle mêle diverses sonorités tendances qui s'emboîtent à la perfection pour un résultat unique en son genre qui ne laisse clairement pas indifférent. Le potentiel est indéniable et ce dès la première écoute.
D'ailleurs, avec ce titre, Kiiara s'est offert une 5ème place bien méritée du top singles Australien, ce qui est fort encourageant quand on sait que Macklemore ou Lorde y ont classé leur premiers tubes avant qu'ils n'explosent ailleurs dans le monde. Il ne reste plus qu'à lui souhaiter le même parcours.
Connue pour sa participation au dernier hit de G-Eazy (Me, Myself & I, actuellement #7 au Billboard Hot 100), Bebe Rexha a commencé par se faire un nom en tant que parolière. Ainsi, la première fois que son nom a parcouru la toile, c'était à l'occasion de sa participation à l'écriture du duo Eminem/RihannaMonster au second semestre 2013. Cette occupation s'est ensuite étoffée quand ses collaborateurs l'ont laissée poser sur les refrains des chansons auxquelles elle a contribué. On peut alors entendre sa voix sur This Is Not A Drill de Pitbull, Battle Cry de Havana Brown et surtout Hey Mama, le dernier tube de David Guetta (#8 au Billboard Hot 100). Ayant suffisamment gagné en notoriété, la new-yorkaise d'origine albanaise est maintenant fin prête à se lancer en solo à grande échelle (avec plus de moyens que son EP I Don't Wanna Grow Up il y a un an).
Pour son premier single No Broken Hearts, elle reprend le style qui l'a fait connaitre : de la Pop-Dance teintée de Trap, mâtinée d'une très légère mélancolie. On retrouve son timbre de voix plaisant qu'on connait bien désormais. Dernier ingrédient : le featuring de l'une de ses collaboratrices : la "Mama" Nicki Minaj qui pose un très bon couplet, valorisant, et très bien intégré - notamment du fait de similitudes de leurs timbres de voix. Et la recette fonctionne parfaitement, c'est catchy, fédérateur, très tendance, avec un joli refrain vite mémorisable ; en bref assez irrésistible et cela devrait cartonner dans les charts ce printemps.
Découvert il y a trois ans avec leur excellent single You Know You Like It (voir ICI), le duo AlunaGeorge a ensuite occupé l'année 2013 avec son premier album Body Music avant de disparaître des radars. On l'a seulement retrouvé l'année dernière aux côtés de deux DJs.
L'un d'eux, DJ Snake, a apporté aux deux britanniques le succès commercial, la visibilité et une popularité US en remixant You Know You Like It pour un résultat classé #13 au Billboard Hot 100. Le second, Zhu, a collaboré avec eux pour un excellent morceau nommé Automatic. Aluna Francis et son musicien George Reid sont désormais prêts à faire leur retour avec un album prévu pour le printemps. Pour le lancer, voici le premier single dont la vidéo vient d'être mise en ligne.
Très différent du style qui les a fait connaitre, I'm In Control se situe davantage dans la mouvance Tropical House qui a illuminé l'année 2015, mais ne se limite pas à cela, avec de fortes influences jamaïcaines grâce à la présence très valorisante du Jamaïcain Popcaan. Tourné à Saint Domingue, le clip est en adéquation avec cette vibe un peu estivale qui mettra du soleil dans nos derniers jours d'hiver en attendant le printemps avec impatience.
A l'occasion de son entrée dans le top 10 du Billboard Hot 100, je vous propose de découvrir Stressed Out et le duo qui l'interprète, Twenty One Pilots. J'ai découvert cette excellente chanson pendant les vacances et j'ai été instantanément conquise par son ambiance à la fois planante et entraînante, mais toujours captivante. Mais cela fait de nombreux mois qu'elle est sortie : le clip a été mis en ligne en Avril dernier. Après 15 semaines de présence dans le top single US, elle s'est finalement frayée un chemin vers la lumière et ne va surement pas s'arrêter à la 9ème position qu'elle occupe actuellement tant elle regorge de potentiel. (A noter qu'elle est même 4 en termes de ventes digitales US). Nos amis canadiens l'ont compris eux aussi puisqu'elle est actuellement #9 de leur classement. Ce n'est qu'une question de temps avant qu'elle n'explose dans le monde entier. Préparez-vous, vous ne pourrez pas passer à côté, et une fois que vous l'aurez entendu, vous serez immédiatement sous le charme !
C'est une pure réussite, capable de séduire un large public avec sa mélodie aussi belle qu'accrocheuse, ses pré-refrains et refrains hyper catchy, son outro Rap ultra addictive, l'agréable voix de son interprète, sa ravissante instru très originale, son univers mi-mélancolique mi-joyeux, ses influences variées, son style unique à la croisée des genres.
Ce dernier point caractérise la musique du groupe. Formé en 2009, ce duo composé des américains Tyler Joseph (lead chanteur, rappeur, songwriter et pianiste) et Josh Dun (batteur) n'a de cesse de mélanger instrus Rock, Electro, Pop, aux velléités parfois Indie, en alternant facilement chant et rap pour un résultat très accessible, vite entêtant et toujours empli de gaieté.
C'est le cas tout au long de leur album Blurryface - pour n'en citer qu'un. Classé #1 à sa sortie en Mai 2015, il s'était écoulé à 147 000 exemplaires en première semaine, avant même un réel succès single. Désormais, il est sur le point d'atteindre les 600 000 ventes totales.
Evidemment, Stressed Out est LE morceau qui s'en détache nettement en plus d'être tout simplement le meilleur, mais l'ensemble est de très bonne facture, réellement réussi, et mérite votre attention (cf. le charmant Hometown par exemple).
