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28 juin 2026

T.I. - Kill The King [Album Review]


The King is back ! Tout a commencé avec la merveilleuse surprise d'un énorme single de comeback au mois de Janvier (cf. article sur LET 'EM KNOW), qui a rencontré un succès bien mérité aux USA. A l'heure où le Rap US est en déclin dans les charts, T.I. a fait une performance remarquable pour un rappeur ayant 25 ans de carrière en grimpant jusqu'à la 33ème place du Billboard US, là où même des jeunes rappeurs devenus plus populaires n'arrivent plus à faire culminer leurs singles.

Deux autres singles moins convaincants plus tard, le King d'ATL a enfin sorti son album tant attendu Kill The King, dont il parle depuis 5 ans. Au programme, une très belle liste de featurings et 18 tracks dont une courte intro interprétée par sa plus jeune fille, Heiress Harris, âgée de 10 ans.

20 juin 2026

Chlöe - RESURRECTION (Prod. by Timbaland) [Album Review]



Après avoir mis en avant ses talents pour le beatmaking l'année dernière en publiant notamment une chanson inédite autoproduite (Keep Watching), Chlöe a semble-t-il tapé dans l'œil de Timbaland puisqu'on a commencé à les voir ensemble en studio depuis Janvier. Cette collaboration alléchante s'est finalement concrétisée et le fruit de leur travail est enfin disponible. Annoncé le 8 Juin, il est présenté comme mixtape. Intitulée Resurrection, elle est sortie ce 19 Juin.

Ce n'est pas la première fois cette décennie que Timbo produit l'intégralité d'un projet d'une chanteuse de R&B. En effet, Justine Skye a eu cette chance pour son excellent album Space & Time sorti il y a 5 ans et dont on avait parlé à l'époque en mettant en valeur la meilleure chanson (cf. article sur la ravissante In My Bag).

S'en étaient suivis deux singles géniaux à l'automne 2023 (My Way pour Anna Margo puis Desire pour VITA) laissant penser à un retour au sommet du producteur star des années 00's. Malheureusement, il a ensuite choisi un tout autre chemin en se jetant à corps perdu dans l'IA ternissant de honte sa carrière légendaire. Comme si cela n'était pas déjà assez scandaleux, le résultat était d'une nullité affligeante à oublier aussitôt.

C'est pourquoi il est logique d'être partagé entre l'excitation de voir la talentueuse Chlöe sous la houlette du producteur iconique de Aaliyah, et d'autre part les réticences quant à ce nouveau projet de la part de celui qui semble avoir plus que perdu l'inspiration.

Quoiqu'il en soit, c'est un bonheur de voir que Chlöe continue à s'investir dans la musique tout en ayant le soutien mérité de ses pairs et un minimum de budget pour enregistrer malgré un succès inversement proportionnel à son talent.
Maintenant que vaut son 3ème projet solo ? Est-il à la hauteur du potentiel respectifs de ses auteurs ? ►♪


8 mai 2026

Chris Brown - Brown [Album Review]


Il est toujours tentant pour beaucoup de critiquer facilement Chris Brown, et son nouvel album BROWN ne fait pas exception, mais ce projet mérite pourtant beaucoup plus de compliments que de reproches.
Tout d'abord, il ne faut pas être freiné par le nombre de chansons - une étrange habitude dont il ne peut plus se défaire depuis 2017 et qui rebute malheureusement beaucoup de gens. Il est donc regrettable qu'il leur tende encore le bâton pour se faire battre avec 27 tracks. On peut en plus déjà imaginer qu'il enchainera sur une édition deluxe contenant une bonne douzaine de nouvelles chansons. Mais pourquoi lui en vouloir lorsqu'elles sont réussies ? C'est seulement plus compliqué statistiquement d'allier quantité et qualité, mais il a mieux relevé le défi que sur ses 4 derniers albums à rallonge où le résultat était plus mitigé. D'ailleurs J. Cole nous a déjà prouvé en début d'année avec The Fall-Off que l'album de la maturité peut être aussi long que réussi.

Mais revenons-en à BROWN. L'intro Leave Me Alone est à elle seule de très bonne augure quant à la qualité de ce qui suit grâce à sa vibe R&B old-school chaleureuse et la qualité du vrai travail musical fourni. Sa structure est très soignée, avec une vraie intro instrumentale de plus d'une minute et demi, la présence d'un bridge et d'une outro de 30 secondes, le tout sur une durée de pas moins de 6 minutes - fait absolument incroyable de nos jours où les chansons dépassent rarement 3 minutes. Cette superbe production de Metro Boomin figure aisément parmi les chansons les plus abouties de la carrière de Breezy avec une envie évidente de revenir aux grandes heures de la musique.

21 mars 2026

Keri Hilson - We Need To Talk: Redemption [Album Review]



En Mars 2025, Keri Hilson faisait son retour tant attendu après 14 longues années en annonçant un album nommé We Need To Talk qui serait finalement une trilogie : Love, Drama, Redemption. Un an plus tard exactement, la boucle est bouclée avec la sortie de la 3ème partie.
Après une 1ère partie un peu décevante (cf. review ICI) et une 2ème partie très frustrante (cf. review ICI), l'espoir est désormais assez faible d'être suffisamment comblé. Mais peut-être va-t-elle clore ce projet en beauté ?

25 oct. 2025

Halle - love?… or something like it [Album Review]


Avec approximativement un single tous les 6 mois pendant que sa grande sœur Chlöe a déjà sorti 2 albums, Halle Bailey semblait ne pas prendre au sérieux sa carrière solo dans la musique.

On n'osait donc plus espérer un 1er album solo de sa part alors qu'on l'attendait depuis le 1er single en Août 2023. Et pourtant, elle a enfin livré son 1er opus plus de 2 ans après ! Intitulé love?… or something like it, il est disponible depuis le 24 Octobre.

C'est beaucoup trop tard d'un point de vue stratégique pour sa carrière maintenant qu'elle n'a plus l'exposition Disney depuis longtemps, mais mieux vaut tard que jamais car c'est forcément une excellente chose d'un point de vue musical. Halle se doit de faire honneur à son talent vocal en lui offrant un vrai projet solo plutôt que de se contenter de singles éparpillés.

La tracklist est d'ailleurs une très bonne surprise car elle regroupe l'intégralité des 5 singles sans en renier aucun, mais contient toutefois suffisamment d'inédits pour que ce ne soit pas insatisfaisant. En retirant intro et interlude, ce sont 8 chansons qu'il reste à découvrir. Sont-elles à la hauteur de la longue attente et du talent de la demoiselle ?

2 oct. 2025

Doja Cat - Vie [Album Review]



Alors que beaucoup se fatiguent à donner une inutile exposition au médiocre et indigeste 2ème album de Cardi B - à commencer par sa grande rivale Nicki Minaj - Doja Cat assure la promo de son album Vie qu'elle a sorti une semaine après Am I The Drama, prouvant aisément qu'elle domine ses consœurs. D'une part, elle est clairement au-dessus de tout cela en gérant sa promo avec classe et indépendance sans faire de vagues ni de marketing putaclic, et d'autre part grâce à la qualité de son nouvel album.


Comme les plus grands artistes des générations précédentes, elle a le mérite d'avoir créé un univers complet pour cette ère qui tranche radicalement avec la précédente. Cela fait d'ailleurs beaucoup de bien, car l'ère Scarlet était trop inégale musicalement en plus d'être une catastrophe visuelle. C'est même assez incroyable qu'elle ait réussi un tel revirement même si elle a forcément perdu des fans en route.

12 sept. 2025

Keri Hilson - We Need To Talk: Drama [Album Review]



En Mars dernier, Keri Hilson faisant l'effet d'une bombe en annonçant son retour maintes et maintes fois attendu après quasiment 15 ans d'absence. Lancé par un premier single (Bae), nous avions enfin le droit à son 3ème album le 18 Avril. Mais l'opus sorti ce jour-là n'était en réalité que la 1ère partie d'une trilogie intitulée We Need To Talk. C'est pour cette raison que nous devions nous contenter de seulement 8 chansons sur la partie "Love" (cf. review ICI), tout en sachant que "Drama" et "Redemption" arriveraient ultérieurement pour combler notre soif d'entendre plus de chansons de celle qui nous avait tant manqués.
Cinq mois ont passé, nous voici à l'étape 2 : Miss Keri Baby a finalement démarré la promo de "Drama". Mais contre toute attente, pas de lead single, pas de marathon promotionnel, le projet est cette fois annoncé par surprise moins de 48h avant sa sortie ce 12 Septembre !
Est-il plus satisfaisant que le premier volume qui s'est avéré en-deçà des attentes trop conséquentes ?

16 août 2025

iyla - Weeping Angel [Album Review]



Avec 3 EPs à son actif entre 2018 et 2023, la chanteuse américaine iyla passe aux choses sérieuses en sortant son premier album. Nommé Weeping Angel et dédié à sa mère défunte, il mérite qu'on en parle même s'il ne fait pas partie des projets de l'année.

Son début de carrière est intéressant grâce à ses 3 EPs sympathiques au R&B teinté de Pop, sa jolie voix et ses visuels toujours soignés. Mais 2025 marque un tournant dans son approche musicale et une maturité artistique.

20 avr. 2025

Keri Hilson - We Need To Talk: Love [Album Review]



Ce moment tant attendu depuis la première annonce de 2013 est enfin arrivé alors qu'on y croyait même plus : Keri Hilson a sorti son 3ème album !!
Près de 15 ans après son prédécesseur No Boys Allowed, il ne s'intitule pas L.I.A.R. (Love Is A Religion) comme on elle l'avait prévu en 2016, mais We Need To Talk. Pour autant, il n'a pas rien à voir car on y retrouve 2 chansons enregistrées à l'époque et qu'on connaissait déjà depuis 10 ans. De ce fait, si l'on retire également le lead single, cela ne fait plus que 5 inédits à découvrir...
En effet, il se trouve que l'album qui vient de sortir n'est en fait que la 1ère partie d'une trilogie (Love / Drama / Redemption) qui débute par l'amour. Ce n'est pas l'approche que j'aurais choisie pour combler près de 15 années d'absence et une infinité de fausses joies et d'annonces sans suite entre 2013 et 2017. Mais il faudra se contenter de cela pour l'instant.

16 août 2024

Chlöe - Trouble In Paradise [Album Review]



Avec nettement moins de promo et d'anticipation que l'année dernière, Chlöe a sorti Vendredi 9 Août son 2ème album solo, seulement 16 mois après In Pieces (qui avait fait l'objet d'une review détaillée ICI). Alors que ce premier essai était décevant au regard du talent de la demoiselle, qu'en est-il de son successeur ?

Au programme de cet album de 48 minutes, 16 tracks dont seulement 2 déjà connues (les singles FYS et Boy Bye) et aucun interlude de moins d'une minute. C'est donc positif d'avoir 14 vrais inédits à découvrir. Elle a d'ailleurs pris soin d'illustrer chacun d'eux par une petite vidéo, démontrant plus d'implication de sa part dans la conception de ce projet qui dure 10 minutes de plus que le précédent. Après cette première impression positive, il est grand temps de lancer l'écoute de Trouble In Paradise ►♪



10 déc. 2023

Nicki Minaj – Pink Friday 2 [Album Review]



Plus de 5 ans après son dernier album Queen, près de 2 ans après son comeback, et après quasiment 6 mois de teasing, Pink Friday 2 est enfin là, comme un cadeau d'anniversaire de Nicki Minaj à elle-même puisqu'elle en a volontairement reporté la sortie à cette date symbolique, rendant ce Vendredi plus rose que jamais.
22 tracks, 1h10 de musique, 10 featurings très différents - dont les formidables J. Cole, Drake et Lil Wayne - et une cover officielle de toute beauté. Nous avons là de quoi saliver !
Est-il le digne successeur de Pink Friday premier du nom ? C'est ce que nous allons découvrir.

L'intro est sympathique même si on y entend trop Billie Eilish. Les morceaux suivants ont l'avantage d'être totalement Rap, sans Pop ou Electro. Ils ne sont pas mémorables mais pas ratés pour autant.
Fallin 4 You ressemble enfin à ce qu'on aime le plus chez Nicki : un Hip-Hop délicatement teinté de Pop, sans abus, un mélange de son excellent flow et d'un peu de chant, une originale aux basses marquées mais avec des violons qui apportent douceur et originalité.
Let Me Calm Down continue sur cette voie en plus de compter sur la présence de J. Cole qui fait plaisir.
Mais ce n'est rien en comparaison de RNB qui bénéficie d'une charmante instru et d'un couplet impeccable de Lil Wayne tandis que l'inconnu Tate Kobang apporte une voix intéressante sur le refrain accrocheur. Il s'avère que c'est LA chanson à retenir de l'écoute.
Elle se poursuit avec Pink Birthday qui n'a qu'un seul défaut : sa durée de seulement 2 minutes. Rien d'étonnant à ce qu'elle soit réussie car s'agit d'une production de Boi-1da qui a déjà œuvré plusieurs fois en sa compagnie, toujours avec talent (en 2012 : Get Low, Up In Flames, Freedom et High School ; puis 2017 : Regret in Your Tears).
Ce dernier prolonge sa contribution sur la chanson suivante qui bénéficie en plus de la voix de Drake. Les rumeurs n'étaient donc pas sans fondements, et à défaut d'avoir Nicki sur All The Parties de l'album de Drake, on a Drake sur l'album de Nicki ! Néanmoins, aussi agréable soit Needle à l'écoute, on ne peut que regretter que le rappeur canadien n'apporte pas de valeur ajoutée. En effet, de la première à la dernière seconde, on a l'impression d'entendre un featuring avec PartyNextDoor, que ce soit de part la façon de chanter ou le style musical caractéristique.
Le côté léger continue avec Cowgirl. C'est le genre de son Hip-Pop dans la continuité de Super Bass, mignonne, avec les couplets Rap percutants de Nicki et un refrain Pop d'une chanteuse et songwriter peu connue (Lourdiz en l'occurrence). C'est donc très plaisant.

Après 10 tracks très réussies, la série s'interrompt avec brutalité. Sans transition, on bascule violemment dans l'enfer de la Pop-Dance avec un le sample d'une chanson utra connue et utilisé de façon catastrophique. Comme si cela ne suffisait pas à brûler les oreilles, le pire invité de Pink Friday 2 est là, prêt à faire usage de ses cris et onomatopées habituelles à défaut d'avoir un flow et de l'inspiration lyricale - je parle de l'un des 3 pires "rappeurs" de ces 10 dernières années : l'insupportable Lil Uzi Vert. Je me suis forcée à tenir 2 minutes avant de craquer pour le bouton skip.
Big Difference prolonge alors le côté désagréable de l'écoute via une instru agressive sans aucune mélodie. Par contre, le flow est très qualitatif, et on ressent à nouveau toute la frustration qu'il soit si mal utilisé. On se croirait tristement de retour à l'ère Roman Reloaded et de ses hideuses 6 premières tracks qui représentait la trop grande majorité de ses morceaux quand elle nous faisait grâce d'abandonner la Pop/Dance...
On retrouve ensuite le single Red Ruby Da Sleeze qui est l'incarnation du sample sans aucune inspiration qui gâche un morceau qui aurait pu être meilleur puisque le flow est aussi excellent. Pour rappel, il s'agit de Never Leave You de Lumidee.
Compte tendu de ses featurings jamaïquains Skillibeng et Skeng (qui ont chacun une affreuse collaboration avec elle à leur actif), Forward From Trini est sans aucune surprise un morceau Dancehall bruyant et inécoutable, dans l'exacte continuité de leur antécédent respectif avec elle.
La seule qualité de cette partie de l'album est que tout s'enchaine de façon cohérente en termes de (non) musicalité.
Afin de rester cohérent sur la qualité déplorable, on enchaine avec une horrible chanson samplée sur l'exaspérant tube Girls Just Want to Have Fun de Cyndi Lauper. Le résultat est peut-être encore pire que lorsqu'elle a samplé Barbie Girl d'Aqua en version Drill Rap avec Ice Spice. Ces deux tentatives de chansons semblent avoir été conçues avant que l'être humain n'expérimente le sentiment de honte.
Le niveau remonte ensuite doucement avec le hit single Super Freaky Girl, qui reste réussi malgré la désespérante facilité d'avoir samplé Super Freak de Rick James.

Le Rap semble enfin de retour arrivé à la 17ème track qui fait plaisir puisqu'il s'agit de Bahm Bahm qu'on avait découvert en Octobre et qui n'avait soit disant pas été retenue sur la tracklist.
Cette réjouissance est cependant de courte durée car My Life ramène Nicki à ses récents travers d'utilisation abusive de samples de tubes Pop. C'est d'autant plus frustrant que hormis ce Heart of Glass de Blondie peu agréable, le reste de la chanson est sympathique et il aurait suffit de d'enlever celui-ci pour qu'elle soit pleinement réussie.
On revient enfin sur du Hip-Pop agréable, dans la continuité de Fallin 4 You, grâce à Nicki Hendrix en duo avec Future. Ce morceau avait été annoncé sur la tracklist depuis longtemps mais qu'on ne connaissait pas encore. C'est un plaisir de la découvrir tout en évitant frustration liée à la durée trop courte de Pink Birthday qui est aussi dans le même registre.
Les trois dernières tracks s'enchainent avec la même douceur, mais cette fois dans un format moins Rap et plus chanté, à l'image du single Last Time I Saw You. La qualité est donc pleinement de retour pour conclure l'écoute jusqu'à Just The Memories qui constitue une belle outro.

En fin de compte, Pink Friday 2 tient partiellement ses promesses et ressemble plutôt à un mélange de Pink Friday et de Pink Friday: Roman Reloaded. Il y a certes une dizaine de chansons qui sont typiquement dans le style du premier ; mais il y a aussi - bien que moins présente et cachée en plein milieu - l'abominable alternance de Pop-Dance ultra médiocre et de Rap sur instrus dénuées de musicalité qui gangrénait le deuxième. Heureusement qu'elles sont beaucoup moins nombreuses cette fois. En outre, c'est déjà très plaisant qu'elle ait pu livrer autant de bonnes chansons et reproduire l'ambiance de son génial premier opus, bien qu'elles soient moins marquantes, que le flow soit un peu moins tranchant ou varié, et que ce soit frustrant de voir cette qualité globale entachée par un quart de morceaux détestables qui restent en travers de la gorge.
Comme une carte de visite du meilleur et du pire de Nicki Minaj version 2023, Pink Friday 2 contient de très bonnes choses au début et à la fin, encadrant une série d'affreux morceaux dont le premier arrive comme un cheveux sur la soupe, rendant la transition encore plus éprouvante. Hormis cette choquante rupture de #10 à #11, les autres tracks s'enchainent très bien les unes avec les autres.

Plus généralement, un défaut notable de cet album est l'utilisation abusive de samples plus ou moins évidents puisqu'elle y recourt sur la quasiment moitié des morceaux, révélant une certaine paresse et un manque d'inspiration qui est de moins en moins rare dans le Rap game mais n'en demeure pas moins désolant.

Etant donné le nombre important de tracks, il aurait été aisé de n'en garder qu'une quinzaine, en se débarrassant de tout le 3ème quart, véritable étendard du mauvais goût. C'est à cause de désastreuses "chansons" de ce genre que la rappeuse new-yorkaise manque toujours de la crédibilité que son flow incroyable mérite, et qu'elle peine à sortir un album mémorable à la hauteur de son talent...

Ce n'était pourtant pas difficile de retirer des morceaux. Il suffit de voir le contenu de la version physique où son auteur a osé ne mettre que 10 des 22 tracks ! Un choix aberrant, aussi honteux qu'incompréhensible. L'ordre est différent, avec les 5 qu'on connaissait déjà et une moitié d'inédits donnant l'impression d'avoir été choisis aléatoirement et illustrant bien la qualité diverse - y retrouve ne serait-ce que le meilleur et le pire morceau - de l'opus.
A quoi bon un investissement d'une cover pour un CD exclusif et de pas moins de 3 covers pour 3 vinyles exclusifs si c'est pour qu'ils ne contiennent même pas la moitié des chansons existantes ? Quel est ce concept douteux où l'exclusif est amputé de moitié, où on ne sait même pas quel est le vrai Pink Friday 2, où la version complète n'est pas appelée deluxe ?
C'est décidément toujours compliqué de comprendre les choix hasardeux de Miss Minaj.

Toujours est-il que la curiosité du public ne fait aucun doute étant donné les records en streaming et sur iTunes qu'elle a décrochés le premier jour. L'affection de sa fanbase devrait aussi se traduire dans les charts avec en prévision un #1 au Billboard et environ autant de ventes que son précédent. Reste à savoir comment cela se traduira dans la durée.
On lui souhaite évidemment beaucoup de succès, car, malgré ses défauts, Pink Friday 2 est meilleur que tous les projets de ses consœurs un tant soit peu mainstreams depuis 2017 et la montée en puissance du Rap féminin US.

10 juin 2023

Rory - I Thought It'd Be Different [Album Review]



Le meilleur album du mois de Mai c'est celui-ci, et il est sorti lors de la dernière semaine (le 26 Mai). Mais il n'a malheureusement pas figuré dans mon best-of à temps car je l'ai découvert par hasard une semaine après l'avoir publié. Il mérite donc un post dédié pour rattraper cela !

Intitulé I Thought It'd Be Different, c'est une compilation de 13 chansons de différents artistes - majoritairement de R&B, mais aussi un peu de Rap - certains célèbres dans le milieu et d'autres pas du tout.

Quel bonheur de retrouver sur un même projet les voix de cette dizaine d'artistes R&B : les renommés James FauntleroyAri Lennox, dvsn, Pink Sweat$ ; les peu connus THEY., Emotional Oranges, Sinead Harnett et Kirby ; les toutes jeunes chanteuses en devenir Shantel May et Aáyanna (dont on avait retenu les premiers singles dans de précédents best-of). La liste est longue et c'est sans compter ceux dont je n'avais jamais entendu parler et les quelques rappeurs.

En revanche, le nom de Rory est clairement méconnu en tant que musicien. Il est visiblement très connu par les amateurs de podcasts musicaux aux USA, tout d'abord en tant qu'intervenant sur le podcast du rappeur Joe Budden, et maintenant en tant que co-animateur d'un podcast très suivi dénommé New Rory & MAL.

Mais ce passionné de musique a plusieurs cordes à son arc car il est aussi dénicheur de talents et producteur musical. Son premier album I Thought It'd Be Different en est le produit.
Il a notamment profité de ses podcasts pour se constituer un carnet d'adresses conséquent qu'il a superbement utilisé en invitant pas moins de 22 chanteurs de R&B et de rappeurs pour participer aux 13 morceaux constitutifs de ce beau projet. Et en tant que producteur, il a les créés en studio avec eux. Le but étant aussi de les soutenir et de mettre en avant de nouveaux talents.

Enfin, il est aussi le manager du duo Emotional Oranges - à la discographie savoureuse - qu'il a en toute logique convié sur la track d'ouverture. De plus, il a profité de son partenariat avec le label Avant Garden pour sortir le projet sous cette égide et solliciter une autre artiste y étant signée : la jeune chanteuse de R&B nommée Aáyanna.

Ce fut un travail de 3 ans qui a donné lieu à un album surprise très réussi qui rempli parfaitement sa mission de soutenir et mettre en avant de nouveaux talents, et qui mérite d'être écouté a minima par tous les amateurs de R&B. 

12 avr. 2023

Chlöe - In Pieces [Album Review]



Nous y sommes enfin : le premier album solo de Chlöe a vu le jour Vendredi 31 Mars après un long parcours de près de 2 ans. Deux ans durant lesquels se sont succédés 4 buzz singles, de nombreuses reprises, et une floppée de critiques non constructives sur son image.
C'est enfin le moment pour Chloe Elizabeth Bailey de montrer au monde l'ampleur de son talent et de livrer un album à la hauteur. La plus belle voix de sa génération mérite de briller sur son premier opus, d'autant plus qu'il doit lui offrir les arguments capables de donner tort à tous ses détracteurs. L'album de qualité et le succès critique et commercial seraient une revanche infiniment méritée. Les attentes sont donc extrêmement hautes, et les risques de frustration le sont d'autant plus. In Pieces a 38 minutes pour remplir cette lourde tâche !



Avant même de lancer l'écoute de l'intro, des 2 interludes, et des 11 chansons qui constituent ce premier projet solo, la divulgation de la tracklist avait déjà été un indicateur à la fois positif et négatif. En effet, les 4 premiers singles que la demoiselle a sortis en 2021/2022 ont été écartés. Cela signifie que les excellents Surprise et For The Night sont malheureusement exclus du projet et promis à l'oubli malgré leur grande qualité. Mais le médiocre Treat Me et le mauvais Have Mercy le sont tout autant et c'est une excellente nouvelle. Non seulement ils ne viendront pas gâcher l'album alors qu'ils méritent d'être oubliés, mais cela laisse en théorie présager que la couleur musicale de l'album en sera éloignée. Qu'en est-il ? Press play ►♪

30 mars 2023

Musiq Soulchild & Hit-Boy - Victims & Villains [Album Review]


Après avoir produit 3 des meilleurs albums Hip-Hop de 2020 à 2022 avec la trilogie King's Disease de Nas, Hit-Boy a désormais produit le meilleur album R&B de 2023 en compagnie de Musiq Soulchild prouvant qu'il est LE meilleur producteur de sa génération qu'il survole aisément.
Capable du meilleur depuis le début des années 10's en plus d'une réelle versatilité allant du Rap mainstream au R&B en passant par le Hip-Hop old-school, il nous a offert des hits mémorables à l'instar de l'énormissime Niggas In Paris avant de se multiplier les projets collaboratifs (Benny The ButcherDom Kennedy, Big  SeanDreezy...).
On se souviendra forcément des 4 albums communs avec le rappeur new-yorkais Nas, et désormais de ce Victims & Villains où il réalise un virage radical du côté du R&B.
Pour la 5ème fois, il a gardé ses meilleures production pour un interprète de talent à la longue carrière dont il a fait ressortir le meilleur, chacun se sublimant mutuellement dans une ambiance travaillée et une grande homogénéité pour livrer un album dont la qualité est incontestable.
Ce 11ème album de Musiq Soulchild est un pur délice de 10 tracks toutes ultra réussies, tout particulièrement les merveilleuses beat of a slow dance et your love is life, les superbes we were just binging et will i touch the sky, et l'irrésistible imreallytrynaf*ckwichu.
Le meilleur album R&B masculin de 2023 est déjà sorti et c'est lui, aucun doute là-dessus ! Reste à savoir si ça sera carrément l'album de l'année mais il en a toutes les qualités.

25 avr. 2022

Pusha T - It's Almost Dry [Album Review]



C'est ni plus ni moins l'apothéose de sa carrière. Le nouvel album de Pusha T est sorti depuis ce Vendredi 22 Avril et il est plus qu'à la hauteur de la hype et de l'attente !
Lancé par le génial Diet Coke qui avait ravi nos oreilles en Février, puis l'excellent Neck & Wrist qui avait enfoncé le clou, It's Almost Dry intervient 4 ans après Daytoya considéré comme un chef d'œuvre. C'est dire si l'attente était importante pour ce 4ème album du rappeur de chez G.O.O.D. Music. Mais il a brillamment relevé le défi et livré le meilleur projet de sa carrière. J'avais pleinement confiance après les morceaux dévoilés cette année (y compris les 2 collaborations sur l'album de Nigo dont Hear Me Clearly qu'on retrouve sur celui de Pusha T). Et je ne suis clairement pas déçue !

C'est un sans faute, aussi génial que captivant du début à la fin. 12 excellents morceaux, rien à jeter, aucun remplissage, aucun temps mort, que du très lourd. C'est d'autant plus impressionnant que c'est de plus en plus rare dans le Hip-Hop.
Le flow percutant et les productions impeccables se complimentent mutuellement dans une atteinte de l'excellence. Malgré des sonorités très variées, il règne une vraie cohérence grâce au travail particulièrement soigné de Kanye West et Pharrell Williams qui se partagent l'ensemble des productions dont l'une en duo (Rock N Roll).

5 mai 2016

Drake - Views [Album Review]



2015 était déjà son année, mais 2016 sera encore plus grande pour Drake dont le règne est inébranlable et l'empire toujours en pleine expansion. C'est sans conteste l'événement musical de cette première moitié de l'année : depuis Vendredi 29 Avril, Views est là pour consolider l'édifice. Le nom a subitement été raccourci (il y a moins d'un mois, on attendait tous Views From The 6) mais la star de Toronto a enfin sorti son nouvel album. Une mise en vente programmée récemment qui a probablement poussé Beyoncé à servir sa Lemonade surprise une semaine avant lui pour éviter de se faire éclipser.
La première mention de ce projet remonte à Juillet 2014 mais il aura encore fallu patienter plus de 14 mois après la sortie de sa "mixtape" surprise en Février 2015 pour qu'il voit le jour. C'est dire si l'attente était considérable.
Avec une année 2015 auréolée d'un succès sans précédent durant laquelle il a retourné à son avantage absolument toutes les situations, il a brillamment préparé le terrain pour que le monde entier accueille ce 4ème véritable album de sa discographie avec les plus grands honneurs. Et ça s'est impeccablement déroulé. Avec Views, Drake achève de braquer le game.

Les prévisions de ventes sont à la hauteur de la hype, du buzz, et de l'attente autour de cet album qui est sans contexte LA sortie de l'année. Sans surprise, il réalise le plus gros démarrage de l'année, et sachant que ni Adele ni Taylor Swift ne devraient sortir un nouvel album, il conservera très probablement ce titre pour 2016. C'est aussi la meilleure semaine d'un artiste masculin depuis Justin Timberlake avec The 20/20 Experience il y a 3 ans (968 000).
Régulièrement réajustées, les estimations évaluent à près d'un million le nombre d'acheteurs, ultime témoignage du niveau inégalé qu'a désormais atteint la ferveur autour du représentant de Toronto. En termes de ventes réelles, il s'agit de 852 000 exemplaires écoulés. C'est dans tous les cas le meilleur démarrage de sa carrière. Ce chiffre exceptionnel est toujours plus impressionnant au fil du temps qui passe étant donnée la dégradation du marché du disque qui l'accompagne (hors cas très particuliers telle Adele). C'est de la folie, même pour celui qui est déjà un habitué des démarrages en grande pompe : 447 000 pour Thank Me Later en Juin 2010, 631 000 pour Take Care en Novembre 2012 et 658 000 pour Nothing Was The Same en Septembre 2013 et 495 000 pour If You're Reading This It's Too Late en Février 2015.
De même que pour ce dernier, le million de Views sera réalisé uniquement grâce aux ventes digitales puisqu'il s'agit pour l'instant d'une exclusivité Apple (la version physique ne sera pas mise en vente avant le 6 Mai, avec une semaine de décalage), renforçant l'énormité du chiffre.
De surcroît, aucun clip n'a été réalisé pour cette ère, il n'a pas eu besoin de la moindre vidéo depuis l'onde de choc internet de Hotline Bling fin 2015. Le buzz est assuré avec un rien : une simple pochette fait jaser de part l'utilisation de Photoshoop et les nombreux détournements qu'elle suscite engendrent rapidement un amusant générateur de "memes".
Dans le détail, soulignons la formidable performance accomplie le jour de sa sortie : 630 000 exemplaires ont été téléchargés légalement pour la seule journée du Vendredi 29 Avril (équivalent à la première semaine de vente de Take Care !).

Mais ce n'est pas tout, grâce à Views, il décroche un nouveau record en classant 6 opus consécutivement à la tête du Billboard ! Il égale ainsi Beyoncé qui vient juste d'obtenir son 6ème #1 consécutif avec Lemonade...

De côté des critiques, les avis ne sont pas unanimes - mais c'est toujours le cas avec Drizzy. Certains font état d'un projet moins bon que son prédécesseur, déconcertés par l'absence de gros bangers qu'ils regrettent, tandis que de nombreuses voix s'élèvent pour apporter un soutien sans faille. Mais qu'en est il réellement ? Il est grand temps d'appuyer sur play ►♫

13 avr. 2016

Gavlyn & DJ Hoppa - Why Wait [Album Review]



Cinq mois seulement après la sortie de son opus Make Up For Your Break Up, Gavlyn est déjà de retour avec un nouvel album ! Mis en vente le 9 Avril, ce projet baptisé Why Wait est intégralement produit par DJ Hoppa. La rappeuse californienne avait déjà fait appel à lui pour son excellent album Modest Confidence, à l'occasion du très bon Whole New Space sorti en 2013. Cette fois donc, il est aux manettes de tout l'opus et c'est encore mieux.

Et cela commence dès le début. En effet, passé une courte intro constituée par une conversation téléphonique, on entre directement dans le vif du sujet avec l'un des meilleurs sons de l'opus (si ce n'est le meilleur) : Play The Villain, avec une instru extrêmement travaillée et un refrain de folie. Aussi puissant qu'irrésistible, il nous happe immédiatement. Mais les couplets sont loin d'être pâles grâce au flow irréprochable de la jeune femme qui surfe avec aisance sur le beat. Il est tout aussi important de souligner le soin apporté à la prod. Un beat prenant entre mélancolie et force, avec une ravissante boucle qui évoque la harpe couplée avec des basses marquées qui le rende immédiatement addictif. La touche finale est apportée par la disposition ça et là de synthés tout à fait délectables, à la fois cristallins et aériens.

5 juin 2015

Brave Williams - Fearless [EP/Mixtape]



Ancienne membre des RichGirl avec Sevyn Streeter, Brave Williams a passé ces derniers mois au casting de la série de téléréalité US R&B Divas: L.A. entourée notamment de Chanté Moore. Quelques semaines après la fin de la saison 3, elle a enfin sorti son premier projet solo : Fearless - R&B teinté de Pop.
Composé de 12 tracks, il comprend 7 chansons si l'on retire l'intro et les interludes (loin d'être tous inutiles cependant). Lancé il y a un an avec le sympathique Oooh (Luv Ya), il a finalement réussi à voir le jour. On y retrouve également le très bon Road Trippin' dévoilé en début d'année. Tantôt rétros (Long Way Down), tantôt actuels (Lesson In Love), les autres morceaux sont eux aussi très réussis et souvent accrocheurs. Ils sont grandement complimentés, la native de Baltimore nous gratifie chaque fois d'une prestation vocale impeccable tant au chant (délicieux) qu'au rap (bien assuré).
Brave livre avec Fearless un très bon premier opus qui prouve tout le bien que l'on pensait déjà d'elle. C'est vraiment dommage qu'elle ne bénéficie pas de plus d'exposition, même au sein de la sphère R&B. C'est pourtant ce dont a besoin le genre.

20 mai 2015

Trey Songz - Nasty (Freestyle) + Intermission I + II [Album/EPs] + About You



Trey Songz n'en finit plus de chouchouter ses fans. En l'espace de quelques jours, il a mis en ligne un freestyle, un album surprise composé de 2 EPs, et un nouveau single, rien que ça !

Tout d'abord, il a posé sur l'un des beats du moment : Nasty de T-Wayne qui est brusquement monté en flèche jusqu'à la 9ème place du Billboard Hot 100 en seulement 3 semaines dans le classement. Un succès aussi fulgurant qu'imprévisible qui repose sur des compilations Vine sur la ligne "First, let me hop out the motherfuckin' Porsche". Trigga a ainsi repris l'instru de ce hit viral pour un freestyle sympa qui surpasse aisément l'original. Il n'est pas tout seul en réalité, il s'est fait accompagner de son nouveau protégé : un rappeur inconnu nommé JR et venant de Saint-Louis qui a fait quelques unes de des premières parties de ses récents concerts. C'est en tout cas sympa d'entendre le chanteur dans un registre plus Rap et Ratchet de temps en temps. Il y est toujours très à l'aise.



17 févr. 2015

Drake - If You're Reading This It's Too Late [Review]



Cela fait près de 6 mois que Drake a annoncé qu'il sortirait cette année son 4ème album Views From The 6. On savait aussi depuis quelques temps qu'il serait précédé d'une mixtape (gratuite), la première depuis 2009. Mais rien de tout cela ne nous aurait permis d'imaginer qu'en nous réveillant Vendredi 13 Février, un projet surprise de Drake nous attendrait sur le net, directement en vente sur iTunes !
Et pourtant, dans la nuit de Jeudi à Vendredi, If You're Reading This It's Too Late a déboulé sur internet en provoquant un véritable raz-de-marrée. Ça ne vous rappelle rien ? La méthode Beyoncé bien sûr ! Ainsi, c'est donc notre canadien préféré qui aura été le second artiste à user de ce système promotionnel basé sur... l'absence de promo justement, et surtout l'effet de surprise. Une fois de plus, le choix s'avère payant.